1 Rétrospective d’Anna-Eva Bergman
Paris, Musée d’Art moderne de Paris Anna-Eva Bergman Voyage vers l’intérieur 31 mars 2023 – 16 juillet 2023
Ne dites plus qu’Anna-Eva Bergman -née en 1909 à Stockholm et disparue en 1987 à Grasse – est la femme de Hans Hartung. L’artiste reste, malgré quelques expositions et un cercle d’admirateurs qui s’étoffe, relativement méconnue en France. La grande rétrospective de l’ensemble de l’œuvre plastique - peintures, photos, dessins - essentiellement les paysages du Nord qui doivent plus à l’imaginaire qu’à la topographie - devrait changer cette situation. Les archives en provenance de la Fondation Hartung-Bergman, parfois inédites, contribuent également à l’intérêt de cette présentation.
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Nicolas de Staël connu et inconnu
Nicolas de Staël 15 septembre 2023 - 21 janvier 2024
Souvent exposé, Nicolas de Staël ? Outre les symphonies de couleurs éblouissantes qui séduisent le spectateur, l’homme jouit d’une aura mythique grâce à sa biographie romantique. La rétrospective parisienne, chronologique, vise à mettre en scène non seulement ses œuvres phares mais aussi les toiles et les dessins moins connus. Face au paysage, dans son atelier ou encore fasciné par un match de football, Nicolas de Staël reste un artiste inclassable. On peut espérer que l’exposition permettra de comprendre mieux celui qui a toujours travaillé dans l’urgence.
3 Germain Richier, sculptrice moderne
Paris, Centre Pompidou Germaine Richier, 1er mars 2023 – 12 juin 2023
L’œuvre de Germaine Richier (1904-1959), dont la place dans l’histoire de la sculpture est incontestable, est rarement exposée dans son ensemble. La rétrospective, qui réunira près de 200 œuvres, tente de montrer que Richier est un chaînon entre Rodin et le premier César. Cette production plastique originale tend à abolir les frontières entre les espèces : l’animal se confond avec le végétal, l’homme avec l’insecte, et des éléments de la nature éloignés de l’humain viennent s’incarner dans des formes anthropomorphes.
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Abstraction et mysticisme Londres, Tate Modern, HILMA AF KLINT & PIET MONDRIAN : FORMES DE VIE 30 avril 2023 – 3 septembre 2023
D’un côté Piet Mondrian, reconnu comme l’un des pères de l’abstraction. De l’autre côté, Hilma Af Klint, une artiste suédoise dont l’œuvre, faite de formes florales, géométriques et biomorphiques, est restée confidentielle jusqu’en 1986, date de la grande exposition de Los-Angeles. Les deux artistes partageaient un intérêt commun pour les nouvelles idées en matière de spiritualité et de son rapport à l’art. Bénéficiant de prêts exceptionnels en provenance du Kunstmuseum Den Haag, ce rapprochement inédit offre une vision originale des sources de l’abstraction.
5 Jeux de mains : Warhol et Basquiat
Paris, Fondation Louis Vuitton BASQUIAT X WARHOL, À QUATRE MAINS, 5 avril 2023 - 28 août 2023
Après l’importante exposition de Jean-Michel Basquiat en 2018, la Fondation propose une partie moins connue de son œuvre, réalisée « à quatre mains » entre 1984 et 1985 avec Andy Warhol. Si les quelques toiles déjà présentées en 2018 n’ont pas vraiment convaincu, on attend les 160 œuvres à venir pour se faire une opinion sur cette collaboration. L’autre intérêt de cette manifestation est l’ensemble de travaux de Keith Haring, Jenny Holzer, Kenny Scharf, qui permet de restituer la scène artistique new-yorkaise des années 1980.
6 Albert Marquet pose sa palette en Normandie
Le Havre, Musée d’art moderne André Malraux, Albert Marquet en Normandie 22 avril 2023 - 24 septembre 2023
Qu’il s’agisse d’une toile importante achetée récemment Le Havre, le bassin (1906) ou de 18 autres travaux d’Albert Marquet que le musée possède, l’exposition de ce « fauve timide » se justifie. La particularité de cette présentation est de se concentrer sur la Normandie, une région qui a inspiré à l’artiste de nombreux paysages ou vues urbaines. Toujours un peu à l’écart des différents mouvements artistiques qui se succèdent, Marquet invente, sans le théoriser, une forme de réalisme discret mais obstiné.
7 Les Fauves
Suisse, Martigny, Fondation Pierre Gianadda, Les Années Fauves 7 juillet 2023 - 21 janvier 2024
L’exposition réunira plus de 100 peintures, œuvres graphiques, céramiques et sculptures des collections du MAM de Paris complétée par quelques prêts d’institutions et de collectionneurs. Créées entre 1898 et 1910 les œuvres de Matisse, Derain, Marquet, De Vlaminck, Manguin, Camoin, Rouault, Dufy, Van Dongen, Braque, Friesz, Delaunay, Herbin etc. témoignent de l’extraordinaire effervescence artistique de la période, de l’atelier Moreau au scandale orchestré du Salon d’automne de la « cage aux fauves » de 1905 et aux dernières cordées de travail dans le Sud, à l’Estaque.
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Modigliani au prisme de son marchand Paris, musée de l’Orangerie, Modigliani et son marchand, Paul Guillaume 20 septembre 2023 - 15 janvier 2024
L’œuvre de Modigliani séduit. Ses Cariatides, des figures de femmes proches de la statuaire antique, et surtout ses visages ovoïdaux aux yeux en amande attirent le grand public. Le choix de l’Orangerie est d’examiner les rapports de l’artiste avec le galeriste et collectionneur Paul Guillaume. Ce dernier, qui partage avec Modigliani un intérêt pour l’art africain et pour la poésie, s’investit dans la promotion de son œuvre. De fait, on ne compte pas moins d’une centaine de toiles et une dizaine de sculptures de Modigliani à être passées par les mains du marchand – dont certaines seront exposées au Musée
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Gertrude Stein vue par Picasso Paris, Musée du Luxembourg, Gertrude Stein et Picasso, L’invention d’un langage 13 septembre 2023 – 28 janvier 2024
Personnage mythique, Gertrude Stein, riche immigrée américaine, poète, écrivaine et mécène, est connue surtout à travers ses rapports avec l’avant-garde parisienne au début du XXe siècle et en particulier à travers sa rencontre de Picasso. Son portrait, réalisé en 1905 par le peintre espagnol, ouvre déjà la période cubiste. A l’aide d’une trentaine d’œuvres et de documents, l’exposition reconstitue cette période qui aboutit aux Demoiselles d’Avignon (1907). Puis, elle présente des travaux d’artistes inspirés par l’esprit libre de cette femme d’exception - Rauschenberg, Fluxus ou Bruce Nauman.
10 Matisse vu par lui-même
Nice, Musée Matisse,
MATISSE CAHIERS D’ART LE TOURNANT DES ANNÉES 1930
Fidèle à sa vocation, le Musée Matisse continue d’explorer l’œuvre du maître, en se concentrant cette fois sur les années trente. D’une part, c’est à cette époque que la revue Cahiers d’Art créée par Christian Zervos publie une monographie importante sur l’artiste (1936). D’autre part, c’est aussi le moment où Matisse commence à faire photographier les états successifs de ses tableaux, comme c’est le cas avec les 24 états photographiés du Grand nu rose, qui montrent la stylisation progressive de la figure. Conçue avec le Musée des Beaux-Arts de Philadelphie et le Centre Pompidou, l’exposition bénéficiera de prêts importants.
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Paris, Musée de l’Homme, ARTS ET PRÉHISTOIRE 16 novembre 2022 - 22 mai 2023,
PICASSO & PRÉHISTOIRE, 8 février 2023 - 12 juin 2023,
Créations artistiques chez l’Homo Sapiens, source d’inspiration pour l’art contemporain ? En face de chefs-d’œuvre de l’art préhistorique venus du monde entier, avec comme vedette incontestée la Vénus de Lespugue, découverte en Haute-Garonne en 1922, des travaux de Hans Arp, de Brassaï ou encore, Voyage dans le temps où des installations audiovisuelles vont plonger les spectateurs dans l’espace des grottes. Voyage prolongé par une quarantaine d’œuvres de Picasso, qui possédait un moulage de la Vénus de Lespugue.
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Chana Orloff chez Ossip Zadkine Paris, Musée Zadkine Chana Orloff 15 novembre 2023 – 31 mars 2024 Encore peu connue en France, Chana Orloff - 1888, Tsaré-Constantinovska, Ukraine – 1968, Tel-Aviv, Israël - s’installe à Paris en 1910. Elle fréquente l’Académie Marie Vassilief où elle rencontre de nombreux artistes de Montparnasse et avant tout Modigliani qui fait son portrait. Sans être une véritable rétrospective, l’exposition, chrono-thématique, propose un dialogue entre l’œuvre de Chana Orloff et celle d’Ossip Zadkine. L’un comme l’autre, les deux sculpteurs ont exploré, de même que le portrait, le corps féminin ou le bestiaire. La manifestation est organisée en partenariat avec les Ateliers-Musée Chana Orloff, situés Villa Seurat dans le 14e arrondissement à Paris.
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Gilles Aillaud du zoo à l’Afrique
Paris, Centre Pompidou Gilles Aillaud 4 OCT 2023 - 26 FEV 2024 Gilles Aillaud, membre de la Figuration Narrative, a eu comme thèmes de prédilection la représentation des parcs zoologiques et des paysages. Si son œuvre est à première vue peu chargée politiquement, le regard qu’il pose sur le monde animalier est une dénonciation de la manière dont l’homme traite les animaux en captivité. Ses toiles, qui semblent froides et distantes, ne manquent pas de poésie. L’exposition se concentre sur les images de zoos et celles, réalisées en Afrique où Aillaud, grand voyageur, a souvent séjourné.
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Bis Repetita
Metz, Centre Pompidou Répétition 4 février 2023 - 27 janvier 2024 A priori, le terme de répétition s’accorde mal avec la volonté souvent affichée par les artistes d’aboutir à un chef-d’œuvre, unique et singulier. Partant d’une toile de Marie Laurencin, La Répétition, 1936, le parcours met en scène les travaux des créateurs contemporains qui exploitent les infimes variations d’un même thème ou motif. Persister, multiplier, accumuler, redoubler, recommencer sont parmi les gestes auxquels font appel des artistes dont les pratiques sont pourtant éloignées, comme Bernd et Hilla Becher, Aurélie Nemours Jean-Pierre Pincemin ou encore Djamel Tatah.